继A站、新浪微博、凤凰网被总局要求停止视听服务后，网生内容默默开始了新一轮的大清洗。据统计，40多部网络电影遭下架。其中包括《二龙湖浩哥》全系列、《我的室友是狐仙》、《打狼之我命由己》《簋街的鬼》等热门网大。对于这一次下架，笔者倒不意外。在刚刚结束的上影节中，搜狐视频令狐采石倒是先前透露出些下架风声。“浩哥”系列作为网络电影的热门IP，此番下架足以说明总局将政策再次收紧，将以雷霆之势净化网络电影市场。
凭心而论，自进入2017年后的网大市场，除了一部2000万《斗战胜佛》网大以外，并不景气。以数据来说，5月份的网络电影片量减少了20%，6月12日至6月18日，网络电影全网播放量为3.27亿次，较上周环比下降5.4%，播放量减少1862万次。
网大爆款成为熊猫式的稀有品种，也成为了有票房无口碑的影片。当网大的头部内容面临口碑上的扑街，不难想象其他腰部网大的质量。遍地的烂片，云播放量，为了追求精品化，一味地抬高制作成本，这或许就是总局此次整顿网大的原因。
那么，我们透过现象看本质，为什么网大发展至今仍然伴随着口碑、播放量、烧钱的三大恶疾尚未解决，这究竟是怎么回事呢？
票房高≠口碑好，网大的口碑都去哪儿了？
事实上，自网络电影诞生之际，几乎所有的影片都会打着爆款的名义去宣传。当风靡一时的《道士出山》打出了蹭IP的坏名声后，无数网大想着为行业树立口碑却都打了水漂。既然钱也如数付出，该做的宣发也做了，为什么仍然没有好口碑呢？
笔者认为原因大概如下。
首先无论是国产电影还是网络电影，都面临在一个怪圈里：票房高≠口碑好。现阶段的电影院观众对于烂片是越来越不买账了。而网大的从业者却没有发现这个问题。
随便举个简单的例子，当某部几千万的票房出现后，整个网大圈自嗨了，所有人起立鼓掌，欢呼雀跃。但是圈外人士呢，玩电影，玩短视频行业的从业者呢？他们对此一无所知。纵使偶然间知道了，翻出这个有赫赫战功的影片来看，也只会认为原来网大市场这么水。
究其根本在于，内容上的缺陷。以被无数人挂在嘴边的《摔跤吧爸爸》为例，如果网大拍出了《摔跤吧爸爸》的一半精髓，势必会打破口碑上的天花板。而另一个怪圈在于，当一个有票房无口碑的爆款出现之后，网大从业者并不去思考影片的成功与失败之处，而是一窝蜂地去复制其模式，复制同类型的题材，这恰恰是方向性错误。
因为参考的坐标系有问题，参考的坐标系并非是个有口皆碑，票房与口碑双丰收的影片；而是一个在相对封闭的状态下，固步自封的产物。
若说起网大的口碑为何总得不到业内人士的认可？撇开网友观影要求逐年增长外，根本原因在于某些所谓的爆款网大自吹自擂。影片未上线前，在圈子内刷一波口碑，影片上线后再刷一波口碑。所谓的好口碑，不过是注完水后的口碑。
除却这一点，网大从业者的心态也有问题。有多少打着爆款的名义，实际上做着挣快钱的名堂。当无数人发现只要是60分的片子，一样可以挣的一千万分账，在口碑与盈利难已兼顾的情况下，他们往往并不在乎口碑只在乎盈利。
云播放量的困惑
网络电影不仅一直缺乏行业口碑，也一直被众人所困惑。笔者在很多公号下面看到网友评论，有网友称爱奇艺的月度票房榜自己一部都没有看过。笔者询问亲朋好友也都不曾了解过网大，更对网大一无所知。那么网大那些成千上万的播放量又是如何得来的呢。
首先，这与网大并非主流消费品有关系。从视频网站的推荐位，我们就不难看出，网络电影并非和网剧、网综在一个水平线上。视频网站的最佳推荐位，必然是如《楚乔传》、《明日之子》这样的头部内容。而平台虽然一直在强调网络电影，但与网剧、网综相比，平台并不重视。
追根溯源，平台不重视网络电影的原因在于，网大并非像想象中能够带来流量与会员拉新。以现在处于劣势的地位搜狐视频为例，一部《法医秦明》为其带来了12亿的播放量，也作为了搜狐视频的实力背书。而反观网大呢？每每爱奇艺龚宇博士提及网络电影，都会以网络电影整体分账，整体盈利情况来进行阐述。即使有创造1800万票、2000万票房，也只能作为个例来参考。
从用户的层面来说，网络电影的受众也并非是主流受众。据调查，热爱看网络电影的往往是工人群体。他们去不起电影院，物质生活、文化生活匮乏，有着新奇特的网大吸引了他们。屌丝视角，平民化的小人物逆袭或发生不平凡的事情等等这些都成为了他们认识世界的一种工具。而这类底层人群往往对付费很敏感，加上中国影视盗版严重，这类人群基本上看的都是盗版。
而真正的视频付费用户，也只在看网剧、院线电影的闲暇之余，打开网络电影发发弹幕，感叹一下为什么会有如此垃圾的片子，然后关掉网页。正是因为以上原因，所以才造成了网络电影渗透率低的问题。
精品化网大烧钱论
在2016年爱奇艺杨向华总提出了网络电影精品化的概念，此后一波又一波的投资商带着真金白银进入市场，希望砸出了爆款。但纵观2017年六个月的票房榜不难看出，爆款没有几个，一些盈利甚微的网络电影却是一大堆。之前很多业内人士认为，网络电影精品化的问题在于，人为提高了服化、场景成本，为了大制作高逼格而去加强所谓的“特效”，去提高所谓的成本。
笔者拙见，认为网大烧钱烧错了地方。在上文中我们提过网大的受众并非主流观众，现在的主流受众莫非年轻人了。以演员为例，虽然请了包贝尔、郑伊健以及一票TVB演员来出演网络电影；但除了在播放量上突出，并无票房数据。但是相反，流量小生张艺兴的《老九门之二月花开》轻松地拿到了1600万。
如果投资方能够把钱花到刀刃上，能够迎合年轻人的口味，请几个三四线小鲜肉，他们的粉丝必定跟随而来。这是一个粉丝经济的时代，如果可以多几部像《老九门之二月花开》、《大明锦衣卫》的片子，网大受众早已被年轻人占领。
除此之外，网大片方烧钱也应该烧在宣发渠道上。先从新闻稿渠道来说，一般情况下五大门户是很少有网络电影的新闻稿，基本上是一些微信公众号发稿。从广告渠道来说，一些砸钱的网大会铺一些地面广告，如公交车上的平面广告、地铁站等。
但是这些都已经out了，网大人烧钱更应该烧在别人都没有玩过的形式上。比如《校花隔壁的流川枫》开幕式玩了一场黑豹乐队的音乐会，又比如曾经有部网大做宣发直接去农村刷墙。这些新颖的玩法才是值得烧钱的地方，而并非为了宣传而宣传，陷入形式主义的宣传上。
综上所述，网络电影缺乏好的内容，导致其渗透率低，引流作用小，至今没有良好的口碑。关于网络电影何时可以解绑这三大危机，以网络电影现在衰亡的速度，笔者认为是不太可能了。或许，此次严打之后会还给创作者一个相对净化的空间，也会吸引一批新鲜血液进入网大市场也未可知晓，网络电影或死亡或重新崛起，一切都得看造化了。
